八天的敦煌彩塑艺术家吕钦，花了40多年的时间探索敦煌彩塑的制作技术，他还创新了"三维"壁画，把佛像的壁画做成了便于游客携带的彩色雕塑。"他说："我特别想通过自己微薄的力量来介绍我的家乡。我希望每个人都知道敦煌彩塑的魅力。

吕钦是敦煌土生土长的人。在家族的影响下，他对莫高窟的塑像和壁画有着浓厚的兴趣。莫高窟有45000平方米的壁画和2415个泥塑，是世界上最大、最丰富的佛教艺术场所。小时候，他经常有机会去石窟。除了"身临其境"的参观，莫高窟不禁感叹道："长老们太棒了。

吕钦最喜欢的是45洞，其次是159洞和194洞。石窟里的塑像和壁画色彩鲜艳。画中的菩萨彩带优雅而灵活。当他陶醉时，他似乎置身于佛教世界，这幅画变成了"三维"，刺激了他的神经，"强烈地试图用自己的方式表达这些东西。

偶尔，在去莫高窟的路上，陆勤学在路边看到了红泥做的玩偶。他闪现并想用"捏泥人"的方式来表现敦煌壁画和雕像。从此，他开始了40多年的敦煌彩塑生产生涯。在此期间，他创办了敦煌彩塑厂，被选为敦煌彩色雕塑无形文化遗产，300多种雕塑作品，其中一些被省市博物馆收藏。

敦煌彩塑是我国的一种传统雕塑，对反映敦煌民间文化和特色具有重要意义。2008年，敦煌彩塑制作技术被列入甘肃省第二批非遗产文化遗产名录。

8月底，在敦煌旅游旺季期间，中新网记者参观了距敦煌北郊5公里的彩塑厂，了解该技术的发展现状。

鲁钦学彩塑厂，实际上是从一所废弃的农村小学发展而来的。在最大教室的中心，几个最精美的彩色雕塑都用玻璃橱柜展示，形状各异，工艺精细，大部分都是根据莫高窟的佛像制作的。在生产区，架子上陈列着未着色的雕像，包着红泥，桌上摆着各种各样的染料。

这是莫高窟的代表作"45窟菩萨半身像"，也是我最满意的作品之一。这座装饰精美的彩色雕塑是根据157号洞穴的壁画设计的。鲁勤学认为，壁画中的佛像姿态多样，比雕塑更加灵活，因此在他后期的壁画中有许多"立体感"的表现形式。

鲁钦学说，现在展出的彩色雕塑有两种，一种是传统的陶器雕塑，一种是陶器彩塑，改写了敦煌自古以来就没有制作成陶器的历史，"这是源于他与一位日本游客的故事"。

一九八七年，鲁钦学也在敦煌工艺品厂工作，一位日本游客买了一件"乐舞飞天"的石膏雕塑，回来的时候，日本客人都后悔给他写信询问修缮方法，从那以后，他开始怀疑能不能用泥土烧掉塑像，从那时起，他就创办了彩塑厂，并在九五年反复试验了第一批粘着力强、色彩好、造型精美的陶器敦煌彩雕。

我不是专业，老师是莫高窟。"卢勤学免费收集了十几名弟子，教授技能。后来，一些弟子到其他地方发展，他们大多中途转行，现在身边只有一个女儿。幸运的是，她的女儿从小就非常喜欢手艺，当她进入生产状态时，她经常失眠，这让卢非常高兴"手工艺有后继者。

在吕钦看来，敦煌更多的是"内秀"，所以敦煌彩塑工艺品"藏在闺房里"不为人所知。他说，希望今后能把这一技艺列入国家非物质文化遗产名录，让更多的人愿意更好地学习和继承它。